崔曉曉👐:天津體育意昂2運動與文化藝術意昂2文化與管理意昂2漢語言文學系主任
崔曉曉 天津體育意昂2運動與文化藝術意昂2文化與管理意昂2漢語言文學系主任 文學碩士 傳媒經濟專業 研究方向為媒介經營與管理
【摘要】自2002年韓國政府出臺大力扶持文化產業發展的政策,韓國的流行歌曲🫲🏿、影視作品等向中國席卷而來甚至風靡世界💆🏽♂️。本文從藝人經紀的理論角度去分析當前韓國經紀公司成功的藝人培養模式,並試圖找出一些可以複制或者借鑒的經驗用于當前中國經紀公司的發展。
【關鍵詞】韓流; 粉絲經濟; 藝人組合
一🧏🏼♀️、韓流對中國影響的時代變遷
20世紀90年代中後期,韓國的流行歌曲、影視作品等向中國席卷而來,中國媒體將其稱之為“韓流”🙁。在韓語中💇🏼♀️,也有與漢語“韓流”兩字對應的音譯字匯,表達力極強的中國文字所創造的“韓流”一詞🐴🤛,成了韓國人用來宣傳本國文化的一個概念🩷。無論是飲食文化、傳統文化👶🏽、還是娛樂文化,都在悄無聲息的影響著中國民眾生活,影響中國文化的發展。韓流明星是韓國文化打入中國的主力軍。大部分中國人認識韓國首先是從認識韓國明星開始的。甚至某些80🥃、90後認為韓國明星就是韓國文化👼🏽🤳。“哈韓”、“韓飯”文化逐漸產生。有人形象的將韓流進入中國按照互聯網在中國的發展分為三個階段🙋🏼:
(一)韓流WEB1.0韓劇時代
韓劇自90年代末進入中國,為中國的觀眾帶來了偶像劇的視聽盛宴,劇中男女主角成為時下年輕人追捧的偶像,雖然後期韓流不再單純以韓劇為主導🎞,但當下暖男和長腿歐巴的流行詞無一不是來源于時下熱播的韓劇💂🏻。
(二)韓流WEB2.0韓國音樂時代
隨著韓劇在中國的迅速普及🧖🏼♀️,韓國流行音樂成為“韓流”的中心👩🏻💻,在中國流行音樂市場占領了一席之地。韓國流行音樂的風格中R&B👩🏽🔧👉🏽、POP、Hip-hop、k-pop👼、Rap等都是歐美流行音樂的舶來品。韓國流行音樂中占比重比較多的是舞曲,像一些歌手組合如東方神起、 Super junior以及個人歌手張佑赫、蔡妍等都是舞曲風格的歌手🧘🏽。現如今🫎,韓國流行音樂的發展在亞洲占據著重要的地位。
(三)韓流WEB3.0韓國綜藝節目時代
自2012年湖南衛視從韓國MBC電視臺購入《我是歌手》節目版權在短短的三個月屢次創造了收視神話🧗🏻♂️。央視索福瑞全國網收視數據表明,《我是歌手》首播奪得了收視率1.06、份額6.07%的好成績𓀇,在同時段節目中排名全國第一🌭。在巨額的收益面前其他電視臺紛紛效仿相繼引進《爸爸去哪兒了》💔、《兩天一夜》、《running man》等熱播節目。這些熱播的綜藝節目不但創下了驚人的收視率而且也讓很多過氣的藝人回到了事業的巔峰狀態。時下各大衛視正陷入新一輪明星真人秀的混戰階段🧑🧒🧒,而大多數節目都來自韓國版權引進。自此韓國的整體演藝事業進入了全盛時代👨🏼🦰。
以上分析無論從影視還是音樂方面👨👩👦👦,韓國的演藝事業所創造的巔峰狀態和明星效應有一定的關系。韓國的藝人帶動了節目的收視率👨🦯➡️、電影的票房、唱片的銷量☸️🚼,韓國經紀公司在充分注重挖掘藝人的潛質的結果下,創造了新的演藝商業模式即粉絲經濟。
二😇、韓國藝人培養模式深度探析
既然韓國經紀公司利用粉絲經濟效應開創了新的商業模式🍛,那麼藝人的人氣即影響力首先是保證粉絲經濟效應發揮作用的前提🧝🏼,韓國經紀公司自上個世紀,從李秀滿創立的SM帝國到如今已轉型成功的裴勇俊開創的KEYEAST,雖然他們的規模和培養方向有很大的不同,但是他們的藝人培養模式卻有著驚人的相似,具體有以下幾點🤴🏻🐽:
(一)藝人選拔
韓國經紀公司通過選拔賽或者考試,選中一些人留在公司培訓,他們叫這些人“練習生”👩🏿✈️。這些練習生每天要系統的接受聲樂🧝♀️🙆🏽、舞蹈等練習,為以後出道作准備。他們的選拔通道不僅局限在國內🧑🏽,亞洲重要國家乃至歐美國家他們都設有辦事處,每年定期舉辦選秀比賽。
(二)多以組合形式培養藝人
歌手組合一直是韓國流行音樂最引以為豪的亮點🧥。不管是實力派的歌手還是偶像派的歌手👩🏿⚖️;不管是舞曲🌭、Hip-hop、R&B、POP、歌手組合👨🏽,都是韓國流行樂壇不可缺少的組成部分。一個歌手組合擁有個人歌手所不能具備的好處。
(三)藝人包裝
公司需要設計不同路線👠,對藝人進行包裝🛀🏽。針對不同的目標市場🦌,根據市場定位設計每位藝人的路線⚠️,突出特點以區別于其它藝人✍🏿。主要從藝人的演藝發展路線及造型兩方面入手。例如在韓國,幾乎每個歌手都有代表顏色,他們以單色氣球為標志。看氣球的顏色就可以知道這是哪位歌手的歌迷。韓國的傳媒公司在注重每張專輯的風格之外,他們還很注重造型。上一張專輯和下一張專輯的造型一定是有變化的,而且變化讓人很容易就可以認出這是第幾張專輯的造型。
(四)藝人宣傳
1.傳統電視媒體宣傳
2.新媒體宣傳
3.現場銷售
4.公共關系
三、韓國造星模式對中國藝人培養的啟發和經驗總結
(一)公司要用長遠的目光去看事物💂🏽♀️,不要因一時的利益去放棄以後的利益,要舍才有得👮🏿;
(二)藝人的訓練時間要有一定的量,才能有好的功底,出名之後要不斷的進修,從而能及時的捉住觀眾的眼光,不要停滯不前🖊;
(三)要學會加入新的元素,不要總是學別人,要有自己的風格。
結語
本文通過一定比例的案例分析🎴,將較為完整的韓國造星運作機制呈現出來,從各個環節的對比上可以看出,對于我國的娛樂業來說值得我們借鑒的地方也很多👩🏼🦱。要想在這個領域裡有所作為,就必須不斷更新理念、跟上時代潮流、以至于引領時代潮流。從經紀公司的角度來看,理念的更新是首要解決的問題,“酒香不怕巷子深”已不再適合快餐式的娛樂業。全方位的借用營銷等其它行業的管理理念,會給公司帶來意想不到的收益👳🏻♂️。隨著我們對于文化產業的逐步重視,相信不久之後,我們也會有像韓國S.M.公司一樣出色的娛樂經紀公司🧑🏻🤝🧑🏻。
參考文獻
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